נדב רביד

מוזיקה,טכנולוגיה,אנשים.

הי, אני נדב.

מאז שאני זוכר את עצמי אני מוקף במוזיקה. מכל הצדדים שלה. כמאזין, כמוזיקאי, די־ג׳יי, כשדרן, כמנהל גלגלצ וכמייסד ״הקצה״, כמנהל לייבל, מעצב סאונד או ככותב. הייתי בצמתים הכי סואנים ובדרכים הכי נידחות.

בשנים האחרונות אני שם דגש הולך וגדל על הערך האנושי. במהלך שנותיי כמנהל גלגלצ העיקרון המנחה שלי היה להחזיר את האלמנט האנושי לשידור, כדי לייצר אלטרנטיבה לשירותי הסטרימינג מבוססי האלגוריתם. בשנים האחרונות, עם השימושים ההולכים וגוברים בבינה מלאכותית, נדמה שהצורך הזה הולך ומחריף.

העמוד הזה הוא סוג של פורטפוליו שמשקף את העיסוקים העכשוויים שלי. בכולם יש עיסוק ביחסי הגומלין בין מוזיקה, טכנולוגיה ואנשים, בכל פעם במינונים משתנים.

מוזמנים ומוזמנות לעיין, להתרשם ולפנות אלי במידת הצורך (בסוף העמוד).

נדב רביד
סאונד דיזיין

צליל למותגים ולמוצרים

לצלילים יש יכולת לעקוף את המחסומים שלנו ולהגיע ישר ללב.

כדי למצוא את הצלילים הנכונים למותג שלכם נדרש תהליך עומק של מחקר ואסטרטגיה, שבאמצעותו מתגלה השפה הצלילית הנכונה של המותג. איפה הצלילים נשמעים? איזה רגש אנחנו מעוניינים שהם יעוררו? מה טווח התדרים האופטימלי שלהם?

רק אחרי שענינו על השאלות האלה ועל אחרות, אפשר להבין איך תישמע כל פעולה באפליקציה. זה תהליך מרתק שמשלב רגש עם תובנות עומק על המותג.

ב־2025 עבדתי עם Gett על שדרוג הצלילים הוותיקים באפליקציית הנהגים. בניתי משפחת צלילים שלמה על סמך התשובה לשאלה ״איך נשמעת הצעת נסיעה שמתקבלת בצד של הנהג?״. הרעיון הוא שכל מונית היא כמו סלון שבו הנהג הוא המארח. הוא שולט בשיחה, בצלילים, בריח, בטמפרטורה, בנוחות ובנראות. כשנוסע רוצה להיכנס למונית, הוא מבקש בנימוס — מכאן נגזר צליל המזכיר מקצב של נקישה על דלת.

GETT — RIDE JOB ACCEPTED
GETT — RIDE JOB NOT ACCEPTED
הרצאות

הרצאות על תרבות, מוזיקה וטכנולוגיה

מוזיקה היא אף פעם לא רק מוזיקה. שירים, סגנונות, אמנים — כל אלה יכלו לפרוח ברגע מסוים בגלל שילוב של נסיבות תרבותיות, טכנולוגיות וסוציולוגיות. ההרצאות שלי מנסות להביא את הסיפור הגדול יותר של תקופות, אמנים וסגנונות מוזיקליים. לפרק תופעות, לבדוק הנחות, לספר סיפורים ולשאול שאלות שמעסיקות אותי כבר שנים.

איך מוזיקה משקפת תקופה? איך טכנולוגיה משנה יצירה? איך מאזינים מתמסרים לצליל?

״עושים צדק עם האייטיז״

סדרת הרצאות על המוזיקה והתרבות של העשור שבו הטכנולוגיה, הפוליטיקה והשוליים שינו את מה שאנחנו שומעים. ההרצאות נוגעות ברגעי מפתח באותו עשור, אבל גם מהדהדות אותו אל תוך המציאות העכשווית שלנו. הן מתבססות על קטעי מוזיקה, סרטים עלילתיים וסרטי תעודה, ראיונות ועוד.

כל הרצאה עומדת בפני עצמה, וניתן להזמינן גם כסדרה.

  • 01 ״אנחנו העולם״ — מוזיקת מחאה ופוליטיקה בצל הפטריה הגרעינית

    שנות השמונים נחשבות לעשור של קליפים נוצצים ותספורות גדולות, אבל מתחת לניאון בערה אש אמיתית. זה היה אחד העשורים הכי פוליטיים בתולדות המוזיקה הפופולרית: הפחד מהשמדה גרעינית, המלחמה הקרה והמאבקים החברתיים הפכו לשירים, לקליפים ולאירועי ענק. הפופ הפך לבמה, והבמה הפכה לזירה של תקווה, מחאה והזדהות.

    נושאים מרכזיים: שירים וסרטים שנכתבו תחת הפחד מהשמדה גרעינית · לייב אייד והרעב באפריקה · המאבק באפרטהייד · זכויות להט״ב · המחאה בישראל.

    בין האמנים: סטינג, ג׳נסיס, קייט בוש, אלפאוויל, פרנקי גואוס טו הוליווד, U2, פיטר גבריאל, ברונסקי ביט, פול סיימון, אדי גרנט; מישראל: שלום חנוך, אלי לוזון, ירדנה ארזי, גידי גוב, גלי עטרי ותיסלם.

  • 02 ״ריקוד המכונה״ — טכנולוגיה ומוזיקה

    אין עשור שמדגים טוב יותר את הקשר בין טכנולוגיה למוזיקה. סינתיסייזרים, מכונות תופים וסאמפלרים חדרו לאולפני ההקלטות והפכו כל רעש אפשרי לחומר גלם. מתוך כל אלו נולדו הסינתפופ, ההיפ הופ, ההאוס והטכנו — מוזיקה חדשה שכמו נכתבה במיוחד לעולם משתנה. ובסוף, כשהכלים הגיעו לידיים של יוצרים שלא יכלו להרשות לעצמם אולפנים, הכל השתנה שוב.

    נושאים מרכזיים: איך שינויים טכנולוגיים משפיעים על התרבות · האם המכונות יחליפו בני אדם? · מכונות תופים, סינתיסייזרים וסאמפלרים · דגימה של מוזיקה ישנה — גניבה או יצירה? · היפ הופ, האוס וטכנו: מה קורה כשהכלים מגיעים לשוליים · ישראל — יזהר אשדות, עופרה חזה, אתניקס, יועד נבו.

    בין האמנים: קראפטוורק, גארי ניומן, היומן ליג, יאזו, דפש מוד, יוריתמיקס, פיטר גבריאל, קייט בוש, פרינס, אפריקה במבאטה, דה לה סול, מרשל ג׳פרסון, פראנקי נאקלס; מישראל: יזהר אשדות, עופרה חזה, יועד נבו, אתניקס.

  • 03 ״Video Killed the Radio Star״ — העשור הוויזואלי של MTV

    MTV היתה הטיקטוק של שנות ה־80. זירת ההתרחשות הקובעת של הדור הצעיר. עליית הערוץ ב־1981 שינתה לעד את תעשיית המוזיקה, הטלוויזיה, הקולנוע, הפרסום והאופנה. פתאום, שיר טוב לבדו לא הספיק — צריך קליפ, דימוי, סיפור, לוק. מוזיקאים הפכו לדמויות, והקליפ הפך מקישוט לנשק. מי שהבין את זה ראשון — שלט בעולם.

    נושאים מרכזיים: הלידה של MTV והרגע שבו המוזיקה הפכה ויזואלית · ״הפלישה הבריטית השנייה״ — איך להקות בריטיות כבשו את אמריקה דרך המסך · שבירת מחסום הצבע — מייקל ג׳קסון, פרינס וטינה טרנר · הקליפ כיצירת אמנות — Thriller, Take On Me, Sledgehammer · כוכבים שנולדו מול המצלמה — מדונה, דוראן דוראן, בילי איידול · מה הרג את כוכב הוידאו? מנירוונה דרך הריאליטי ועד יוטיוב.

    בין האמנים: מייקל ג׳קסון, מדונה, פרינס, דוראן דוראן, בילי איידול, דייר סטרייטס, טינה טרנר, דיוויד בואי, רוד סטיוארט, גרייס ג׳ונס, הרבי הנקוק, A-ha, פיטר גבריאל, טוקינג הדס, ג׳ורג׳ מייקל, ג׳נסיס, פט שופ בויז ועוד.

  • 04 ״מוזיקה להמונים״ — איך תרבות השוליים עיצבה את המיינסטרים (ולמה זה לא קורה יותר)

    בשנות ה־80 קרה משהו נדיר: מוזיקה שנולדה בשוליים — במועדונים קטנים, בלייבלים עצמאיים, בתחנות רדיו של קולג׳ים — פילסה את דרכה אל המרכז, עד שמילאה איצטדיונים. R.E.M., הקיור, דפש מוד וטוקינג הדס עשו את המסע הזה בלי לוותר על המוזרות שלהם — הם הביאו אותה איתם. ההרצאה שואלת מה אִפשר את התנועה הזו, ולמה, דווקא בעידן של גישה אינסופית לכל מוזיקה שבעולם, היא כמעט נעלמה.

    נושאים מרכזיים: מוזיקת השוליים שעיצבה את המיינסטרים · המסע מהמועדון לאיצטדיון — R.E.M., הקיור, דפש מוד וטוקינג הדס · הלייבלים העצמאיים כגלריות אמנות — 4AD ו־Factory · שדרני רדיו כמגלי עולמות · חנויות התקליטים והעיתונות כ״אלגוריתם אנושי״ · למה התנועה מהשוליים למרכז נעצרה — סטרימינג, האלגוריתם, וה״חדר הסגור״.

    בין האמנים: הקיור, דפש מוד, טוקינג הדס, יאזו, The Human League, בלונדי, קוקטו טווינס, פיקסיז, ג׳וי דיוויז׳ן, ניו אורדר, אוליביה רודריגו ועוד.

״ארזתי לבד״

הרצאה שנכתבה במיוחד עבור הכנס ״עולם חדש ומופרע״ שעסק בשימור האנושיות בעידן ה־AI. ההרצאה נוגעת במצב הנוכחי בתעשיית המוזיקה, מדברת על הרתיעה של דור Z משימוש בכלים האלה, וכוללת גם את ההצעה שלי — איך להשתמש בטכנולוגיה הזו בלי לאבד את הקול האישי.

מתוך ההרצאה ״אנחנו העולם״
מוזיקה

מפיק / די.ג'יי

בגיל 13 קיבלתי את הסינתיסייזר הראשון שלי. בגיל 22 תיקלטתי במסיבה הראשונה שלי. התשוקה שלי ליצירת מוזיקה או לנגן מוזיקה שאני אוהב לרחבה של פרצופים מחייכים, לא דעכה עד היום.

כאן אפשר לשמוע חלק מהדברים שהפקתי בשמות שונים, והנה פלייליסט עם כמה הקלטות מהמסיבות האחרונות שניגנתי בהן.

כמו כן, ב־2021 ייסדתי ביחד עם לוטננט דן את מסיבות ״עד 120״, בהן המוזיקה לא עוברת 120 פעימות בדקה.

כתיבה

נדב לווריד

הניוזלטר שלי הוא מקום שבו אני מרשה לעצמי להתלהב ממוזיקה וטכנולוגיה, וגם להיות ספקן אל מול הכיוון שאליו לוקחות אותנו הבטחות גדולות על עתיד טוב יותר. העתיד הוא מקום נפלא ומפחיד, ואני מקווה שהכתיבה שלי תעזור גם לכם להיות קצת יותר מוכנים אליו.

תמצאו שם מחשבות, ניתוחים, המלצות וקצת קידום עצמי. לקריאה ב־Substack ↗

טוען פוסט אחרון…

הירשמו לקבלת הניוזלטר ישירות במייל:

או הירשמו ישירות ב־Substack ↗

לוח אירועים

מה קרוב

טוען אירועים…

דברו איתי

אפשר לפנות אלי בכל עניין במייל, או למצוא אותי באחד מהמקומות הבאים: